陶瓷艺术大师，葛军的艺术人生

葛军是博士、教授，更加是中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国陶瓷设计艺术大师、中国工美行业艺术大师、中国美术家协会会员、中国艺术研究院研究员、中国陶瓷科技事业有突出贡献专家、中国陶瓷文化研究所紫砂文化研究中心主任、联合国教科文组织认定国际著名陶瓷文化艺术大师。

不仅如此，葛军作品无不彰显人格与艺术的双重魅力，譬如：《竹林七贤》《将军壶》《金钱豹》《文明时代》《汉风》等作品斩获国家级奖项40余项，更加取得国家外观专利400多项，可谓创下行业之最。诸般光环并未使葛军迷失自我，他严于律己的人生正如他手中紫砂艺术作品，无不呈现着东方传统文化的魅力与底蕴。

而陶瓷艺术是我国传统文化不可或缺的一部分，陶器的制作也有近万年的历史，自人类懂得制作陶器以来，在各方面都发生了深刻的变化，正如恩格斯所说的那样“野蛮时代的最低级阶段——是由制陶术的应用开始的”。

诚如所言在制陶技术不断发展的今天，葛军老师也在为我国传统文化传承进行把脉，后来以独特的视角，不落窠臼的艺术敏锐洞察力，进而独创“色饰法”装饰技法，使得传统紫砂艺术步向现代，实现了传统与现代的完美融合。

葛军老师基于紫砂的特质，尚以“色饰法”装饰技法，打造出了更为精致的紫砂艺术品，传统底蕴具足的同时又不是现代格调，不仅体现了传统文化的底蕴风采，也彰显其独到的艺术风格。

特别是葛军老师优秀作品《将军壶》大气而周到且细腻的艺术手法，将次陶瓷之魂展现的淋漓尽致，从而树立了军魂、史魂、国魂。所谓“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”葛军大师军人情结毫不保留的全然塑造在了此壶之中。

作为当代中国著名陶瓷艺术家，葛军老师秉承中国著名美术大师吕尧臣名师之道，三十年如一日，继往开来，在不失传统底蕴的前提下，坚持走创新道路。并潜心于紫砂艺术的科研、开发、设计，融合“色饰法”独特装饰技法，让紫砂艺术由传统步向现代，可说为紫砂艺术之发展，作出了极大的贡献。

并且葛军老师也曾有幸为北京人民大会堂设置紫砂门套“五谷丰登”;曾为北京人民大会堂设计紫砂门套“五谷丰登";其代表作“金钱豹”、“汉风”、“文明时代”、“将军壶”、“竹林七贤”等多件作品均被国家体育总局单位定位国际交往礼品，更被故宫博物院、中国人民革命军事博物馆、中国美术馆、中国文化部、中南海紫光阁等单位及诸多名人政要收藏。

葛军老师纯粹于紫砂艺术品的制作，此等气魄一如其人。常言道：外行看热闹，内行看门道，可即便是作为观赏者的我们，在看到如此精美的紫砂艺术品时，也为其传统气韵及高超工艺所折服。

可见葛军老师对紫砂艺术传统的创新，看的极为深入，而且真切领悟到了紫砂艺术的陶魂真谛。

中华上下五千年的文化底蕴不能被磨灭，虽然时代在变迁，社会在发展，但老祖宗留下的传统断不能葬送在我们这一代手中。然而，葛军老师深知此理，更加懂得紫砂壶之精髓便在于一脉相承，故而在把握传统语言的基础上，以现代感的形式表现出来，这种相得益彰的结合，可说使得紫砂艺术更为出彩。

时光在变，唯心永恒，陶瓷大师葛军潜心于紫砂艺术，深耕于传统文化之中，作为一名传统文化的传播者，他始终不忘初心牢记使命，为传统工艺的延续做出了巨大贡献。

葛军老师走在紫砂艺术时代的前沿，他苦心孤诣创下了一个又一个不朽的奇迹。文化需要传承，传统不可磨灭，艺术绽放人生，时代的葛军，也必将在传播传统文化的道路上继续前行。